(La regla numero uno)

Muy buenas a tod@s. Después de unas semanas viviendo a un ritmo frenético por fin he encontrado unos días para estar tranquilo. Me he dedicado a ver las novedades del panorama nacional, escuchar adelantos ver nuevos videoclip, discos etc.

Y hay algo que me dado que pensar, sobre todo mientras leía los comentarios de los videoclips en Youtube.
Cada vez se crítica y usa más la expresión “ser comercial” o “se ha vuelto comercial”, aplicándolo al rap. Y si indagas un poco más en el tema suelen aparecer dos nombres o “marcas” al lado de esta
expresión, uno es Boa, el otro Grimey.

Del primero no voy a hablar, porque pienso que ya se ha hecho mucho en internet. El debate con Boa Music siempre ha existido, incluso por parte de mcs que han trabajado con o, (porque no decirlo) para ellos; véase el caso Nach. 

Antes de profundar con el tema Grimey, pienso que deberíamos sentar unas bases de lo que generalmente se cree/ve por comercial y lo que no.

Por eso lanzo la pregunta, para vosotros@s, ¿Qué significa para vosotros ser comercial? , ¿Cuándo creéis que un mc comienza a serlo?.

Mi punto de vista es el siguiente:

Podría resumirlo en una frase: Para mí, un mc empieza a ser comercial, cuando se le olvida la primera y principal “regla no escrita” de este movimiento. Haz tú música, desde tu estilo, manera de pensar y ver las cosas. Hazlo como a ti te salga, pura, sin adulterar y como no; sin pensar en los gustos de la que vaya a oírla y sin preocuparte si va a gustarle o no.

Pienso que si esta primera regla se cumple, los “seguidores” que le pueden salir a tu música, serán “fieles” en tanto en cuanto a que les gusta tu trabajo por como es, por como tú has querido hacerlo y crearlo. Para mí, tener un par de personas que “admiran” tu música aun habiéndola hecho siguiendo la regla que he descrito anteriormente, vale mucho más, que tener una legión detrás de tuya, porque tu música sea pegadiza o porque haces la música que está de moda y que ahora todo el mundo oye.

Dejando un poco claro este asunto, me adentro ahora a hablar del tema “compañía discográfica”.

Ahora bien, imaginaos que tú música (hecha con la regla uno) gusta, la gente la escucha y recibes buenos comentarios por ello. Un día una empresa grande (dedicada a la música) decide hacerte un contrato. -He aquí el dilema-

Si firmo, tal vez esa legión de gente deje de seguir mi música, porque no acepten que esa empresa me haya fichado.

Si no firmo, perderé la oportunidad que me han brindado para conseguir el “sueño” que siempre había tenido. Y es que sabemos que detrás de una discográfica hay algunas cosas que sí son beneficiosas para ti, como marketing, distribuidoras, acuerdos con salas para hacer bolos, etc...

Pero en todo esto entra en juego también la política y filosofía que tenga la discográfica y aquí es donde yo personalmente difiero un poco del tema.

Ellas son las que tienen el dinero y los medios, tú el que tiene el producto que ellas quieren explotar ahora bien, para que eso fuera justo, el sello debiera respetar nuestra famosa regla uno. Y es aquí donde se crea el declive y principal problema: una empresa musical, debería de respetar la música del autor, y no adulterarla, ni pasarla por los filtros que ellos quieren porque así lo ven conveniente a la hora de hacerla más “vendible”. 

La industria musical debería mirar más por mantener la esencia del mc, no provocarle forzosamente un cambio hacia lo vendible, hacia lo escuchable, entra aquí en juego el término “comercial”. 

No digo que todas las compañías sean así, de hecho –por suerte- cada vez hay más “pequeños sellos discográficos” que ayudan al mc en cuanto a material, equipo publicidad etc.

Si tiramos de historia, en todos los ámbitos del arte y la cultura ha existido siempre la crispación -Indie vs Comercial-.

Como dato, por ejemplo, algo tan conocido como “Los Simpson”, empezó como una serie de dibujos animados “indie”, luego la compró la Fox (si no creo recordar mal) y mira ahora, llevan desde el 1989 con nosotros.

A lo que voy, si la empresa que nos hace el hipotético contrato, nos respeta (a nosotros y a nuestra música) yo, personalmente, no tengo nada en contra del mc que trabaje con una discográfica.

Si me centro ahora en lo que comentaba al principio del post, la marca de Grimey, también está siendo muy criticada en el mundillo.

Esta es mi opinión y mi más humilde punto de vista; no creo que tenga nada de malo que una empresa Española y con esto me refiero que al menos es un producto nacional y ayudamos en parte a la economía española, que por otro lado está hecha una mierda, porque no decirlo, patrocine a mc, también de aquí, dándole lotes de sus productos para que luego aparezcan en sus videoclips o actuaciones. 

Por eso no entiendo cuando la gente critica a un artista por llevar ropa que le ha dado Grimey, -o de la marca que sea, que conste-. 

Tio si su música es buena y llega a mucha gente,  el mc puede actuar como repetidor, o escaparate, para que una marca, en este caso nacional se dé a conocer.   

Aquí no tiene nada que ver que el artista suene comercial o no, aquí se ve la proyección que dicho artista tiene hacia la sociedad.

Y para resumir un poco, en mi opinión, aquí el que tiene que poner los puntos sobre las ies y luchar por su música es el artista, el tiene que defender lo suyo y no dejarse manipular.

Como de este tema podría escribir 1.000 páginas y aun me resultaría poco, me gustaría saber vuestra opinión sobre este asunto y que podamos sacar conclusiones y debatir sobre este tema, que por otro lado,me parece muy interesante.

Gracias por vuestra atención.

Twitter: @cismarap